my geek's life…
[Avis-Test] A song in the void
5/04/19
Du studio français Armogaste. A song in the void vous plonge dans le corps d’un être chargé de maintenir en marche une sombre machine flottante au-dessus de plusieurs planètes.
Une voix dans votre tête vous donnant les directives pour réparer les avaries, vous accompagnant dans les longs couloirs sombres lentement dévoilés, à votre approche, par le déplacement de grandes colonnes noires. Une fois votre tâche accomplie la voix vous guide jusqu’à votre cellule avant de vous replonger dans votre profond sommeil. Cela est alors votre routine, si bien que vous ne vous souvenez que peu de vos précédents réveils. Ne prêtant même plus attention à l’état de plus en plus délabrés du vaisseau, simplement et toujours guider dans vos tâches simples afin de ramasser ses boules d’énergies nécessaire au son, source de toute vie dans votre univers. Cela jusqu’au jour où , une fois de plus réveillé, vous constatez alors que le navire semble tomber en ruine, la voix vous demandant encore d’aller chercher une nouvelle sphère, mais ce jour vous ne l’oublierez pas, car une seconde voix, plus grave, vous vient. Brisant votre habitude et contrevenant aux ordres elle vous demande de fuir, alors que la première voix vous demande de rejoindre votre cellule. Impossible de ne pas remarquer tout autour les dislocations de la machine secouée par des tremblements affreux. Vous décidez alors de prendre cette navette pour votre survie.
Vous atterrissez alors dans une nouvelle contrée guidé par cette nouvelle voix, qui vous indique comment perpétuer votre son en activant des terraformeurs, ces grandes tours noires épars sur la surface. Vous allez donc devoir activer toutes ces tours et ramasser en parallèle de quoi faire repartir votre capsule.
Une fois l’une de ces constructions activées, la faune et la flore évolue en réponse au son qui parcourt maintenant ces terres. La conversion continuant ainsi jusqu’à une synchronisation à 100% de ce territoire, une nouvelle planète pour votre peuple, enfin c’est l’espoir qui vous habite, mais malheureusement toutes ne sont pas compatible et il vous faut donc partir à la recherche d’un nouveau territoire à transformer.
Et vous voilà ainsi reparti pour visiter d’autres contrées, des plateaux désertiques aux paysages oniriques des îles flottantes à la rencontre de faunes et de flores sauvages, ne répondant pas toujours bien à votre tentative d’altération de leur habitat naturel. Mais le son doit être propagé telle une onde, afin que votre être trouve enfin le salut.
A song in the void est un jeu de plateforme en 3D, ce qui n’est pas à la base mon domaine de prédilection. J’avoue être tout de même charmé par la beauté des décors et certaines phases du jeu vous incite même à vous arrêter quelques minutes afin de laisser la vague passer pour profiter de la beauté du monde qui vous entoure et des transformations qu’il subit, le tout rythmé par le son, cette musique qui se développe en fonction de votre avancement et qui influence votre environnement en activant tours et passerelles.
Le monde laisse place à l’exploration afin de découvrir toutes les boules d’énergies ainsi que d’autres éléments triangulaires. Sur Steam vous avez aussi toute une flopée de succès a découvrir ce qui vous pousse donc à chercher. Même si chaque lieu est assez limité en terme de taille certains éléments sont tout de même bien cachés et vous demanderont quelques minutes pour tous les attrapés, augmentant ainsi la durée de vie du jeu qui peut se faire assez rapidement.
Les tours une fois alimentées en énergie demandent à ce qu’on les visites pour les activés, c’est ici que la phase de plateforme prend tout son sens. Au début inerte, les parois et autres plateformes activent à chaque fois une nouvelle piste. Rendant de ce fait la tâche de plus en plus ardue pour atteindre le cœur de cette dernière.
Les commandes pour les plateformer sont aussi très importantes. Vous avez donc ici deux touches, la direction et le saut. Et l’air control, le fait de pouvoir déplacer votre avatar pendant le saut, est assez satisfaisante. Je trouve néanmoins que le personnage « glisse » beaucoup et que certaines plateformes vous expulsent gentiment si vous n’êtes pas attentif. Du coup vous n’avez parfois pas le temps de vous poser pour analyser la situation, qui évolue, afin de vous adapter. Et vous mourrez joyeusement pour recommencer du début, plaisir immense, des mots d’amour remplissent votre coeur et votre langue fourche le doux nom du métier de femme de joie avec passion.
Que dire des graphisme ?! C’est beau, c’est lisse et en même temps triangulaire, les images parlent plus que les mots et je pense que vous vous ferez vite votre avis à ce sujet. Seul petit point noir ce sont les créatures qui mis à part quelques tortues, Vers des sables ou baleines volante, qui sont du plus bel effet, sont un peu simple de design.
Lors de mes premier pas sur A song in the Void, j’ai rencontré quelques bug, mais les développeurs ont déjà corrigé bon nombre d’entre eux et semblent bien résolu à prendre soin de leur petit bébé.
Niveau bande musicale, c’est intéressant. Les sons vous font voyager, c’est très onirique et la musique change en fonction des tours que vous activez. Je regrette par contre la coupure net de la musique lors des chargements qui peuvent être nombreux. Cela m’a complètement sorti de mon immersion mais à force on ne le remarque plus vraiment. Et je suis septique quant aux pistes redondantes dans ces fameuses tours. Et lors de ces phases ou je “die & retry”, ou l’on recommence le niveau d’une tour depuis le début, je me suis vu plusieurs fois baisser le son. D’autant plus que dans certain niveau les plateformes ne sont pas totalement synchronisées sur le son.
Comme je l’ai dis plus haut ce n’est pas mon genre de jeu, mais je lui reconnais volontier un certain style que les fans de plateformer ou les speedrunner pourrons apprécier. Petit plus pour les speedrunner, faire pause pendant un saut laisse quelques secondes à l’environnement avant de se figer à son tour. Ce qui permet parfois de laisser un élément revenir à une position souhaitée en toute sécurité.
[Avis-Test] The Division 2
29/03/19
The Division, ce jeu qui a vraiment divisé pas mal de joueurs. D’un côté il y avait ceux qui comme moi ont directement accroché et ont passé des centaines d’heures de jeu dessus et d’un autre, ceux qui n’ont vraiment pas aimé et ont vite boycotté le titre. Malgré tout, Ubisoft a su garder sur The Division une bonne communauté en quête de loot épique grâce à des contenus ajoutés au fil du temps. Du coup, vous pouvez vous en douter (sur Twitter ça se voyait dès les premiers trailer), j’étais plus qu’impatient de voir sortir cette suite et ce même si quelques mois avant sa sortie j’étais toujours sur le premier à parcourir les rues de New-York. Une chose est certaine, je suis devenu très vite accroc à The Division 2.
On incarne toujours un agent de la « Division » (SHD ou Strategic Homeland Division). Sept mois après les évènements qui se sont passés à New-York, nous voyageons pour Washington qui est occupé par plusieurs factions où les habitants tentent de reprendre la ville et reconstruire un monde meilleur. Parmi les factions, nous retrouvons les Hyènes, un gang de pillard assoiffés de violence et surtout de drogues. Ensuite les True Sons une bande de militaires plutôt bien armés et surtout bien plus organisés que les Hyènes. Pour finir, les Parias, une bande de fanatiques qui vous donneront du fil à retordre avec leurs kamikazes qui vous fonceront dessus. Je vous laisse découvrir une surprise une fois le lvl 30 passé et l’histoire principale finie histoire de ne pas vous la spoil. Au fil de l’histoire et des enregistrements trouvés, on découvrira très vite que le virus « poison vert » n’a pas disparu et a même sa version modifiée, autant vous dire qu’avec tout ça, c’est le chaos total dans Washington.
En plus de l’histoire principale et des missions secondaires, pour ceux qui sont un peu collectionneurs ou complétistes, sachez qu’il y a une tonne d’easter egg et de contenus cachés divers et variés comme des hunters à trouver et tuer pour choper du loot et surtout des masques ou même carrément des missions cachées qui débloquent des plans parfois assez importants en end-game pour améliorer son équipement. En tout cas, on a une belle sensation de progression avec comme à l’accoutumée dans un light rpg des compétences et autres augmentations de stuffs, mais aussi une base principale ainsi que plusieurs refuges à améliorer et remettre à neuf, on se sent réellement impliqué dans la reprise de la ville.
Le gameplay de The Division 2 a plutôt bien évolué tout en restant très proche du premier opus. Avant de parler de réelles nouveautés, j’ai trouvé le feeling des armes et surtout les mouvements du perso plus fluides, même si on butte encore de temps en temps sur un obstacle, le tout est clairement mieux fichu. Pour ceux qui se le demandent, The Division 2 est clairement jouable en solo sans soucis, il adapte le nombre d’ennemis et leur « niveau » par rapport au nombre de joueurs, par contre en End-Game, il faut clairement jouer en groupe, de toute manière, c’est le genre de jeu qui est bien plus agréable à plusieurs qu’en solo. Sinon la prise en main générale est identique au premier Division et on n’est du coup pas du tout perdu. On a toujours une tonne d’équipements à looter et le craft est bien évidement présent, cela dit au début j’étais un peu perdu car il a subit quelques changements, mais rien d’insurmontable, comme par exemple le fait de craft une fois un équipement d’arme pour le monter sur toutes nos armes.
Maintenant, venons-en au coeur du sujet avec les principales nouveautés ou changements apportés dans ce second opus. Tout d’abord, les compétences ont radicalement changé. Déjà on a un plus grand nombre de gadgets à notre disposition, mais ils ont aussi plus d’options, ce qui nous permet de se construire un personnage unique et complémentaire à ceux de notre team. Les « Ultimes » ont également disparu et à la place on retrouve des spécialisations qui ont leur propre arbre de compétences et du coup ont leur propre style de jeu. On a tout d’abord le Démolisseur, avec cette spécialisation, on ne fait pas dans la discrétion, équipé de son lance-grenade, il fera des ravages sur les ennemis groupés. Ensuite le Sniper qui restera en retrait pour faire un maximum de dégâts sur une cible grâce à son fusil de précision. Je dois avouer que cette spécialisation je ne l’ai pas vraiment aimé, c’est pas du tout mon style de jeu, d’ailleurs en parlant de snipe, je n’aime pas cette façon qu’à le jeu de m’obliger de viser dans la lunette de visée lorsqu’il y en a une. Pour finir on a le Survivaliste qui se bat avec une redoutable arbalète qui utilise des carreaux explosifs. Tout cela mis ensembles on se retrouve avec des compétences bien mieux équilibrées mais surtout on peut dire adieu aux builds complètement pétés qui cassaient un peu le jeu, même si ici, en pvp il y a des gros builds au pistolet mitrailleur qui font des ravages. Après un peu plus de 50h de jeu et un équipement loin d’être optimisé aux petits oignons, en 1v1 dans la Dark Zone j’ai un bien meilleur ressenti que le premier! Si je meurs c’est souvent que j’ai été moins bon ou attentif et non à cause d’une compétence abusée (j’ai encore des mauvais souvenir de la bombe collante qui one-shot dans le 1).
Le plus gros changement et non des moindres s’est opéré du côté du end-game qui est énorme, nouvelles missions dont les invasions, une map qui devient dynamique avec des attaques qui surgissent de n’importe où, enfin, je ne vous en dis pas plus car pour moi c’est LA bonne surprise de ce Division 2! En gros pour faire simple, une fois niveau 30 et l’histoire finie (3 forteresses inclues) vous débloquez le monde en Tier 1. En plus d’une difficulté plus élevée et l’apparition du GearScore, on a droit à une petite nouvelle histoire. Ça permet de scénariser un peu plus le fait de recommencer des missions. Le Tier 5 arrivera début avril avec une grosse mise à jour, c’est vraiment à partir de ce moment-là que le vrai combat va commencer 😉 .
Graphiquement, The Division 2 est juste magnifique! Le fait de se retrouver au printemps au lieu de l’hiver change sans avoir l’air de rien, énormément de choses, on sent que la nature reprend ses droits et on découvre un monde post-apo qui rappelle clairement le film je suis une légende ou the last of us. Comme pour New-York, on retrouve une tonne de détails dans ce Washington dévasté, et qui plus est, modélisé à l’échelle 1:1, une belle prouesse qui nous offre un soucis du détail comme les studios Ubisoft savent maîtriser. Flâner et visiter cette ville n’a jamais été aussi agréable dans un jeu vidéo, il n’est d’ailleurs pas rare que je m’arrête devant un monument. Côté technique, les textures sont superbes même si parfois elles mettent du temps à charger.
Seul soucis technique, un petit problème dans la gestion de la luminosité, il fait parfois vraiment trop sombre dans certaines zones à un tel point qu’on ne voit pas qu’on est bloqué par un petit objet au sol. Ce n’est pas trop handicapant, mais c’est assez dommage car la gestion des lumières en extérieur est vraiment superbe.
Les musiques sont plutôt bonnes, très peu présentes, elles accompagnent généralement les grosses phases de combat. Les doublages en vf sont plutôt bons même si comme souvent en ce moment, notre Héros est muet. Les bruitages quant à eux sont très agréables et on retrouve de belles sensations lors des gros combats.
En conclusion, je ne vais pas trop me répéter, mais je pense que si comme moi vous avez adoré le premier, vous devriez trouver dans The Division 2 votre bonheur! Pour ceux qui d’ailleurs ont suivi l’avancée du premier opus, dans cette suite vous aurez pratiquement autant de contenus à sa sortie que The Division 1 après 2 ans de vie. Autant vous dire que c’est du costaud. Ubisoft ayant engendré une belle expérience avec le premier opus, ici tout a été repensé, les compétences, les armes, les talents bonus sur les équipements, tout a été revu pour notre plaisir.
[Avis-Test] Trials Rising
28/02/19
Trials, la série de jeux qui vous aura fait arracher les cheveux ou, au choix, casser des manettes revient sur le devant de la scène après cinq années (je ne compte pas le Trials of the Blood Dragon) avec Trials Rising pour le bonheur des joueurs qui aiment les challenges. Un jeu difficile, mais qui te donne toujours l’impression de progresser et surtout qui te pousse à apprendre de tes erreurs.
Rentrons dans le vif du sujet et parlons gameplay, si vous avez déjà touché ne serait-ce qu’une fois à un Trials, vous devriez très rapidement prendre vos marques sur Trials Rising. La prise en mains est d’autant plus rapide que la courbe de difficulté est vraiment bien dosée, on sent la puissance monter et on voit arriver les pistes difficiles et extrêmes seulement après avoir commencé à maîtriser un minimum nos bécanes. Par ailleurs, j’ai trouvé la difficulté un peu plus basse : je trouve que l’on gagne plus rapidement et facilement les médailles d’or par rapport aux anciens opus. Cela dit, si vous voulez obtenir la sacro-sainte médaille de platine, il faudra faire preuve d’adresse et montrer tout votre skill. En plus pour les plus acharnés (ou surdoués) il a une nouvelle médaille de diamant, du coup, vous devinez que si vous aimez le try-hard, vous allez avoir du boulot pour faire un perfect sur ce Trials Rising! En plus des médailles à récolter, on aura un grand nombre de contrats sous forme de sponsors donnés par des grands noms tel que Fox, KTM voire même Ubisoft qui parfois offrent de belles petites récompenses, mais il faudra les mériter car la difficulté monte très vite.
Le nombre de pistes est juste phénoménal et il y en a vraiment pour tous les goûts, elles ont toutes leurs styles et leurs difficultés. Il ne faut pas non plus oublier le Track Central qui risque d’être encore une fois fournit avec un grand nombre de nouvelles pistes créées par la communauté qui regorge d’idée pour nous fournir parfois des petites pépites. Le multijoueur est toujours présent, même si j’attends surtout le multi « privé » pour organiser des courses sur des pistes un peu plus techniques! Il faut avouer que les pistes proposées pour l’instant dans le multi ne sont pas folles. A cela ajoutez un multi local en Tandem, grosse nouveauté de cet opus qui permet à deux joueurs de piloter la même moto, assez complexe à utiliser au début, mais qui devient vite très fun.
Côté bécanes, on a la sacro-sainte trinité habituelle, la moto-cross qui sera votre première moto « hybride ». Ensuite on débloquera une moto dite de « vitesse » pour les tracés rapides qui ne demandent pas trop de technique et enfin la moto trial pour les tracés les plus complexes. A cela s’ajoute comme avant le vélo et la mini moto. Pour finir on a la nouvelle moto « Tandem » pour jouer avec un pote en local sur la même moto, ultra délirante. Ajoutez à cela une tonne d’objets à débloquer, soit via des récompenses de défis, soit via les petites loot box (rassurez-vous, on en débloque rapidement en grand nombre)
Visuellement c’est tellement beau! C’est d’autant plus impressionnant sur les tracés en facile ou en normal qui sont bourrés d’effets pyrotechniques et autres joyeusetés qui passent en arrière plan histoire de bien nous déconcentrer! Je reste toujours un peu impressionné par la qualité de certains « petits » jeux qui se jouent sur un plan en 2D mais avec un décor en 3D, ils sont souvent bourrés de détails et d’animations en tout genre pour nous en mettre plein les yeux.
La bande son est superbe, je suis conquis et je n’ai pas un seul titre à jeter : j’ai l’impression de revivre la vieille époque des Tony Hawk ou vieux jeux de snowboard. Si vous n’êtes pas amateur de bon rock ou de metal, vous risquerez de ne pas être aussi ravis que moi sur ce point.
En conclusion, le jeu n’a certes pas évolué des masses, mais la formule fonctionne toujours très bien et c’est juste un réel plaisir de jouer à Trials Rising, l’envie de progresser est présente et parfois c’est dur de lâcher prise. Un condensé de fun et de prise de tête servis avec une maniabilité sans faille dans un jeu aux graphismes simples mais détaillés à souhait.
En plus, si vous aimez ce style de jeu, vous n’avez pas d’excuse à cause du prix, vendu à 25€ pour l’édition normale avec un contenu aussi dense, on ne peut pas dire qu’on se sente volé!
[Avis-Test] Metro Exodus
24/02/19
Metro, une série qui aura marqué un grand nombre de joueurs, moi y compris, dès la sortie du premier épisode. Sa difficulté et son côté sombre en aura rebuté plus d’un, mais les plus acharnés auront pu découvrir une série de jeux riches et vraiment bons. Si vous n’avez jamais joué à cette série, même si le premier épisode a près de 10 ans, il vaut vraiment le coup d’oeil et le jeu en lui même n’a pas pris une ride! Metro Exodus tente une nouvelle approche, est-ce que le paris est réussit? Pour moi je ne vous le cache pas, c’est un grand oui, ça ne plaira peut-être pas à tout le monde, mais il a le mérite de se renouveler.
Metro Exodus se passe en 2036 peu de temps après Metro Last Loght. Artyom est persuadé qu’il y a de la vie à l’extérieur et passe ses journées à chercher des sources d’émissions à la radio. Son obstination n’aura pas été vaine et, sous les yeux ébahis de sa femme qui l’accompagne, il finira par voir un train en parfait état de marche avec certainement un équipage à son bord. S’ensuit alors un long périple à bord de l’Aurora pour retrouver d’autres survivants et reformer une colonie à la surface loin du danger et de l’horreur des tunnels du métro. Durant notre voyage qui passera par des décors très différents tel qu’un désert, une forêt ou un grand marécage, nous croiserons des factions plus ou moins hostiles contre nous, mais pas toujours réellement méchantes. Il n’en tiendra qu’à nous de décider de leur sort et de la voie que nous allons suivre pour finir notre mission. Une histoire qui continue sur sa base de « survie » toujours aussi bien écrite et qui arrive à plutôt bien s’étoffer du fait que l’on n’est plus enfermé dans le métro. Cela dit, j’aurais tout de même aimé qu’on approfondisse un peu plus l’histoire des différents clans que l’on croise sur notre route, on ne reste pas assez longtemps avec eux pour en apprendre assez sur leur vie.
Pour le gameplay, on reste sur du FPS surtout axé infiltration si vous jouez dans les difficultés les plus hautes. En facile, on peut clairement y aller à la bourrin, les ennemis ne font pas très mal et les munitions coulent à flot. Mais pour moi ce n’est clairement pas l’approche du jeu qui me sied. D’ailleurs, le jeu nous pousse vraiment à jouer discret en tuant le moins d’humains possible (les mutants ne comptent pas). Si vous avez fait les premiers opus, vous savez pourquoi je dis cela. En effet, pour obtenir la « bonne » fin, il faudra se montrer digne et ne tuer personne, ce qui implique de ne pas se faire voir et y aller molo avec la gâchette. Par contre, le jeu souffre d’un réel soucis d’IA, parfois tu passes limite sous leurs yeux elles ne nous voient même pas alors que d’autres fois on est à des dizaines de mètres des ennemis en pleine nuit et ils te captent en deux secondes, c’est un peu à cause de ça que je n’ai pas eu la bonne fin, ma patience aura eu ma peau!
On a malgré tout un arsenal qui est toujours aussi étoffé avec, comme auparavant, la possibilité de les customiser et ainsi améliorer considérablement leurs efficacités. Par contre, vous remarquerez très vite que dans cet épisode, il est vraiment plus simple d’améliorer au maximum nos armes grâce au fait que maintenant on puisse récupérer toutes les pièces sur les armes des ennemis. Le réel gros changement dans ce Metro Exodus vient dans son approche grâce à son monde semi-ouvert. On change complètement de style par rapport aux deux premiers opus, fini la claustrophobie et bonjour les grands espaces nous permettant de choisir par où nous allons commencer.
Graphiquement superbe, je n’ai vraiment rien à reprocher à ce Metro Exodus! Les différents lieux visités sont riches en détails et offrent des panoramas qui vous donneront envie de vous poser et de contempler le paysage qui s’offre à vous. Certes vous me direz qu’il y a eu un downgrade depuis l’E3, mais il est tellement minime surtout sur PC qu’on n’a vraiment pas à se plaindre. Les jeux de lumière m’ont également ébloui plus d’une fois. On ressent également le stress monter en nous dans les phases renfermées dans la pénombre avec pour seule lumière notre petite lampe de poche, bon ce stress s’estompe très vite une fois les lunettes de visée nocturne trouvées!
La bande son est plutôt réussie, très peu de musiques mais à chaque fois elles sont bien placées. La VF quant à elle est assez moyenne, autant certaines voix sont plutôt bonnes avec un bon charisme, tandis que d’autres n’ont aucune intonation, certains doubleurs n’étaient clairement pas en forme lors de l’enregistrement. Cela dit, dans l’ensemble je ne l’ai pas trouvé trop désagréable. Par contre, ce qui m’a réellement dérangé et qui pourtant ne m’avait pas choqué dans les deux épisodes précédents, c’est le mutisme d’Artyom! Le gros soucis c’est que cette fois-ci, on a de vrais dialogues avec des personnes qui nous posent des questions, c’est vraiment frustrant de voir notre perso rester muet face à son interlocuteur, on a trop souvent des gros blancs.
En conclusion, Metro Exodus est une petite pépite qui est super beau mais qui offre également une durée de vie considérable avec lequel j’ai pris énormément de plaisir à jouer et surtout à revoir nos bons vieux camarades qui se terraient dans les tunnels du métro de Moscou. Je ne peux que vous conseiller ce jeu! par contre si vous n’avez pas fait les deux premiers épisodes, je vous conseille tout de même de les faire, déjà parce qu’ils en valent la peine, mais aussi pour bien comprendre l’histoire d’Artyom et ses amis. Je n’ai au final qu’une envie tenter une seconde run et réussir la bonne fin (et par la même occasion grappiller quelques succès).
[Avis-Test] Far Cry : New Dawn
14/02/19
J’ai toujours apprécié la série des Far Cry, encore plus en coop avec un pote! Typiquement le genre de jeu qui passe sans problème pour moi, même si il ne se renouvelle pas spécialement beaucoup. C’est tout naturellement que je me suis mis sur Far Cry : New Dawn, même si j’avais clairement une petite crainte de redondance avec le 5ème épisode, surtout concernant la carte de jeu. Le côté post-apo a clairement aidé pour me donner envie de me plonger dans ce Stand-Alone.
Pour la petite histoire, Far Cry : New Dawn prend place 17 ans après les évènements du cinquième opus : Les bombes nucléaires sont tombées et on se retrouve face à un monde post-apocalyptique peuplé de créatures qui ont quelque peu muté mais aussi des clans se sont formés un peu à la manière de « Mad Max »; comme par exemple, les Ravageurs qui, dirigés par les jumelles Niki et Lou sont sadiques et mortels. Ce clan est clairement là pour conquérir le territoire et s’approprier toutes les ressources disponibles. Avec notre petit groupe de survivants, on fera tout pour reconstruire un monde meilleur et notre héros sera là pour réduire à néant les plans des jumelles. D’ailleurs, Niki et Lou sont dans la lignée des vilains créés par Ubisoft, elles sont tarée et n’hésitent pas à tuer par pur plaisir. Tout au long de l’histoire on pourra croiser quelques protagonistes du précédent opus, c’est plutôt sympa de les retrouver.
Si vous avez joué au cinquième épisode, Far Cry : New Dawn ne vous dépaysera pas, le gameplay n’a pas bougé d’un iota. On a toujours la possibilité de réaliser nos missions en mode discret avec notre arc ou notre snipe avec silencieux ou alors en mode bien bourrin avec lance-flamme et grenade à gogo, libre à vous de choisir votre propre style. D’ailleurs, côté armement on retrouve les armes du 5 avec quelques changements visuels, elles sont crades et rafistolées avec du bric-à-brac. Une nouvelle arme a fait son apparition, le lance-scie, mortellement efficace avec ses rebonds. On a bien évidement toujours la possibilité de combattre avec un compagnon à nos côtés, vous en reconnaîtrez certains, mais quelques nouvelles têtes viennent s’ajouter à la liste, j’ai tout particulièrement apprécié Nana, une petite vieille aux répliques cinglantes mais surtout très efficace avec son snipe pour les approches silencieuses. On a également encore l’arbre de compétences à améliorer au fil des combats, il se voit augmenté avec un petit ajout qui nous donnera quelques « pouvoirs » comme le double saut. Par contre, j’ai été un peu triste de voir disparaître la possibilité de customiser nos armes, surtout qu’avec le thème abordé, il y aurait eu des customisation bien sympa à faire.
Une des nouveautés majeures, les expéditions. Celles-ci, en plus d’être une excellente source de matériels pour améliorer nos armes, sont surtout un moyen de visiter des nouveaux lieux. On passera par une grosse épave d’avion, une zone avec un satellite écrasé, ou encore un désert… De quoi avoir un peu de changement d’environnement le temps d’une mission. Seul petit truc qui me chagrine dans ces missions, c’est qu’on a beau les faire en full discrétion et liquider toutes les troupes, à la fin on se ramasse tout de même une meute d’ennemis à cause du GPS sur le matos à voler.
Graphiquement, Far Cry : New Dawn est identique à son aîné Far Cry 5 : il est très propre. Le côté opst-apo est plutôt bien rendu, on a vraiment du mal à reconnaître les lieux originaux de Hooe County. Hormis quelques ruines des endroits principaux que l’on a visité dans Far Cry 5, le dépaysement est au rendez-vous. Par ailleurs, la recherche des photos permet de découvrir en live les changements majeurs qu’il y a eu à Hope County après la catastrophe.
La bande-son s’est vue enrichie de titres un peu plus electros ou hip-hop, ça colle plutôt bien au style très coloré du jeu. Les doublages en Français sont encore une fois très bons.
En conclusion, il faut garder à l’esprit qu’on n’est pas face à un Far Cry 6, mais bel et bien un gros DLC « Stand-Alone » vendu moins de 40€, comme on a pu déjà le voir pour d’autres titres par le passé. Si vous aimez la licence ou que vous appréciez les univers post-op avec une légère touche délirante, Far Cry : New Dawn ne vous laissera pas indifférent d’autant plus qu’il offre une assez bonne durée de vie pour un simple stand-alone. Clairement un titre qui est là pour nous faire patienter en attendant la sortie du prochain RAGE.
